Copertina del diario

Rieccoci qui con un nuovo post! Quest'ultimo vi assicuro che vi piacerà tantissimo.
Oggi sono qui per illustrarvi il progetto fatto a scuola per la copertina del diario. Dunque, tutto è iniziato da un foglio bianco di carta, matita e gomma. Tengo a precisare che non so disegnare, perciò i miei schizzi non sono stati un granché però è utile avere qualcosa da cui poter partire. La consegna si basava nel creare delle bozze per poi impaginare la copertina ideata da noi per l'anno 2018/2019 al Carlo d'Arco, tenendo conto dei margini e scrivendo tutte le informazioni necessarie. Siamo stati liberi di scegliere il programma da utilizzare (Photoshop o Illustrator) e io ho scelto di utilizzare Illustrator. Prima di passare al digitale, ho creato un paio di bozze e alla fine ho scelto quella della spirale stra intrippante 😂. Ho pensato che potesse essere innovativa come idea, ma penso che avrei potuto lavorarci su meglio. L'idea era un po' diversa ma alla fine è uscito fuori questo:
Spero vi piaccia.💙

Ragazzi qui ci salutiamo. Alla prossimaa! 💙

Tecniche di ripresa fotografica

Ehiii, ciao ragazzi!! Tutto bene?
Rieccomi qui con un nuovo post. Oggi vi parlerò di tecniche di ripresa fotografica, ovvero, la profondità e il movimento.
Ci sono tre fattori che determinano la profondità di campo di un immagine. Essi sono:

1. Lunghezza focale dell'obbiettivo 
2. Distanza tra soggetto e macchina fotografica
3. Apertura del diaframma

Eravamo a circa un metro dal nostro soggetto e dovevamo decidere quanto aprire il diaframma a seconda di ciò che dovevamo sfocare. Io ho usato un 55 mm, perciò un obbiettivo normale.
Quando il diaframma è aperto di molto, questo vuol dire che la foto avrà poca profondità; se invece è molto chiuso, si noterà una vasta profondità.

Detto ciò vi illustrerò le foto che ho scattato. Enjoy guys! 😎

ISO 200 1/30 F 1.8

ISO 3200 1/40 f 5.6

ISO 200 1/30 f 1.8

 

Dopo aver scattato queste fotografie, il prof. Manfredini ci ha detto di raccogliere gli oggetti per poi uscire nel cortile e scattare altre fotografie ad un altro soggetto, ovvero lui. Il prof si è offerto per darci una mano ed è proprio dandoci una mano che ha rotto lo scoiattolo di una mia compagna di classe  (Irina Balleri). Il prof era andato in crisi ragazzi 😂, dovevate esserci ragazzi... C'è da dire che ci ha regalato tante risate rompendo (ovviamente per sbaglio) quello scoiattolo😂😂. E per non dimenticare:

Questa è una fotografia, dove il Prof. Manfredini viene ripreso mentre prega per l'anima del povero scoiattolo😂

Prof. Manfredini alla ricerca dei pezzi sperduti 😂

ISO 100 1/250 f 5.6

ISO 100 1/30 f 16

Spero che anche questa puntata vi sia piaciuta. Ci vediamo alla prossima avventuraa! Statemi bene, ciaoooo💙

Il monogramma

Ciao ragazzi! Vi sono mancata eeeh😏.

Beh, oggi sono qui per spiegarvi che cos'è un monogramma. Non è niente di complesso, perciò non vi agitate. Un monogramma è la combinazione di due o più lettere, creata per essere utilizzata come marchio e quindi comunicare l’appartenenza a qualcuno o qualcosa. I monogrammi possono essere utilizzati al posto dei loghi, oppure possiamo trovarli sulle camicie e sulle lenzuola di casa, al giorno d’oggi i monogrammi mantengono quella loro aria elegante e retrò ed è quindi comune trovarne in ambienti ricchi o comunque che puntano molto alla tradizione. Un’alto settore nel quale è comune trovare questa tipologia di marchi è la moda. Sono tantissimi i marchi d’alta moda che utilizzano dei monogrammi per identificare i propri prodotti.


La prof.ssa Marangoni ci ha assegnato di fare un monogramma personale con le nostre iniziali. Nel mio caso potevo scegliere se usare tutte e tre le iniziali o solamente due (MLR).


Come abbiamo fatto? Ve lo spiego subito:

su un foglio di carta abbiamo buttato giù degli schizzi, delle idee che ci hanno permesso poi di scegliere quello che più ci rappresentasse, dopodiché abbiamo fotografato la bozza e l'abbiamo caricata sul computer;
grazie al programma "Illustrator" abbiamo ricalcato la bozza con lo strumento "penna";
oltre a quello strumento, abbiamo utilizzato in certi casi, diversi tipi di tracciati.

Per il momento vi posso far vedere solo la bozza perché sfortunatamente ho perso il lavoro 😭 e lo devo rifare... MA, lo caricherò presto!


Ecco a voi il mio schizzo ⇓😏

Maria Lavinia 

Spero vi piaccia. A presto guys!! 😘

Capire la luce in fotografia

Ben tornati sul pezzo! Oggi sono qui per dirvi che ogni volta che vorrete scattare una foto, dovrete prima porvi le seguente domande:

1. Che tipo di luce illumina il soggetto? → bilanciamento del bianco (wb)
2. Come la luce illumina il soggetto? → misurazione
3. Quanta luce illumina il soggetto? → ISO, diaframma, tempi

Insieme al prof Manfredini, siamo andati in sala di posa, dove lui ci ha fatto da modello (altroché Christian Grey ragazze 😏). Ci ha detto che dovevamo bilanciare il bianco, capire che modalità utilizzare tra matrix, valutativa e spot, ed esporre correttamente la fotografia lavorando sugli ISO, diaframma e tempi.

In questa foto il prof era illuminato da due lampade fluorescenti (wb) in modo omogeneo quindi ho scelto la modalità di misurazione valutativa

In quest'altra era illuminato da una lampada fluorescente (wb) a destra quindi ho usato la misurazione spot

Qua era illuminato da una lampada tungsteno (wb) solo da una parte quindi ho usato una misurazione spot

Nell'ultima foto abbiamo fatto la cosiddetta silhouette, siamo andati davanti a una vetrata, abbiamo misurato la luce esterna e non quella che illuminava il prof: luce diurna (wb), misurazione valutativa, il prof si è poi messo in posa e abbiamo scattato la foto.









A presto! xo xo

Pubblicità minimal

Hi guys! Siccome immagino di esservi mancata un sacco, sono tornata a raccontarvi il nuovo progetto fatto con Illustrator, ma prima ancora c'è stato del divertimento.
Dunque,la pubblicita' minimal è una pubblicita' ispirata a quella degli ipod negli anni 2000.
Noi dovevamo scegliere un prodotto da pubblicizzare e fare una foto (questa è la parte divertente) in modo da metterlo in mostra. Fare la foto è stato divertente perché sono uscita con due compagne di classe (Ilaria e Nicole) che si mettevano in tutte le posizioni tranne che in quelle più utili (utili per questo compito).... Dopo aver fatto la foto, dovevamo utilizzare Illustrator per ricalcare la silhouette e colorarla di nero, per poi ricalcare il prodotto e colorarlo di bianco con i dettagli grigi, scrivere lo slogan, mettere uno sfondo colorato ed ecco a voi il mio capolavoro: 

Ho scelto di pubblicizzare la banana Chiquita con lo slogan "Chiquita la tua dose di energia". Non è stato per niente facile, ma come ogni lavoro svolto finora, è stato divertente e ci è servito per imparare molte cose.
Spero vi sia piaciuto. Al prossimo post ragazzi!

Esercizio saturazione

Buondì ragazzi! Eccoci qui con un nuovo post. Oggi vi racconterò una barzelletta! ahaha magari...
Parlando seriamente (nonostante in realtà io stia scrivendo), in questi giorni abbiamo fatto degli esercizi sulla saturazione con photoshop. E' stato un esercizio carino, non difficilissimo ma nemmeno facile, poi ovviamente dipende dall'immagine che uno sceglie di utilizzare.
Questo esercizio consisteva nello scegliere tre immagini di un oggetto (diverso) e modificarle nel seguente modo:
Nella prima immagine ho scelto di desaturare lo sfondo ma senza arrivare al grigio lasciando il soggetto invariato. Lo si può notare guardando la rosa che esce in evidenza molto, rispetto allo sfondo. Praticamente ho scontornato la rosa in primo piano, ho invertito la selezione (in modo da selezionare lo sfondo) e poi ho abbassato la saturazione..... et voilà:

SFONDO LEGGERMENTE DESATURATO E SOGGETTO INVARIATO

Con la seconda foto dovevamo scegliere un immagine e desaturare lo sfondo fino alle sfumature di grigio, io ho scelto questa immagine con la frutta: ho selezionato con il lazo magnetico il kiwi,  ho invertito la selezione e desaturato lo sfondo. Ecco a voi il risultato: 

SFONDO COMPLETAMENTE DESATURATO E SOGGETTO INVARIATO

 Con la terza immagine dovevamo desaturare completamente il soggetto e quindi lo sfondo doveva essere interessante, io ho scelto una foglia con sopra una rana in primo piano. Ho sconntornato la rana e l'ho desaturata:

SFONDO SATURATO E SOGGETTO COMPLETAMENTE DESATURATO

Alla prossima guys! xo xo

Collage tonalità

Bentornati ragazzi!!
Dopo esserci riposati per le vacanze di Natale, abbiamo iniziato un nuovo lavoro in laboratorio sulla tonalità del colore, ovvero sul grado d'intensità del colore. La prof ci ha detto di scegliere 8 immagini per poi disporle su una griglia divisa in 8 parti e ogni griglia corrispondeva a ognuna delle 8 fotografie.
L'esercizio stava nell'avere immagini dello stesso colore ma con diverse tonalità, come per esempio io ho sceso il colore blu ma potete notare che ci sono foto conteneteti un blu più chiaro o più scuro. Inoltre, le fotografie dovevano avere un senso, un qualcosa in comune che formassero una sottospecie di storia.
Nel caso in cui le tonalità di blu risultassero troppo diverse tra loro, potevamo usare photoshop per modificare la tonalità di ciascuna fotografia per raggiungere il colore desiderato andando semplicemente su: immagine, regolazione, tonalità/saturazione/luminosità. 
Io ho scelto di cercare immagini blu e verdi. Ecco a voi il mio lavoro, spero vi piaccia!! ↓